Проект
21.04.24
Каждую неделю израильский философ Ури Гершович обсуждает недельный раздел Торы с российскими художниками, кураторами, искусствоведами и другими деятелями культуры.
В еврейской традиции многие века существует удивительный, приобретший статус закона, обычай: еженедельное публичное чтение фрагментов Торы (Пятикнижия). Эти пять книг разбиты на 52 недельных раздела и, таким образом, за год прочитывается весь текст. По завершении этот цикл повторяется вновь. И так – каждый год! Зачем читать одно и то же? Неужели можно найти что-то новое в повторяемом из года в год тексте? Если считать, что сакральный текст вечно актуален, то в новом контексте его слова звучат по-разному.
По сути это будет диалог, в котором библейский текст и его интерпретация в еврейской традиции соотносится с европейским искусством. При этом, это соотнесение может носить как характер сопоставления и дополнения, так и противопоставления.
Цель подобного соотнесения не в том, чтобы получить какие-то ответы, а в том, чтобы поставить вопросы, дать импульс к размышлению, возникающему в процессе встречи «далековатых идей» (термин Ломоносова) или их конфликта, диалога различных традиций.
НАВИГАЦИЯ ПО ТЕКСТУ БИБЛИИ
Бытие
Берешит (1:1-6:8) «Адам, Ева и пол человека»
Ноах (6:9-11:32) «Вавилонская башня – диагноз или пророчество?»
Лех-леха (12:1-17:27) «Уехать – эскапизм или поиск предназначения?»
Вайера (18:1-22:24) «Спасение через грех»
Хаей Сара (23:1-25:18) «Заочная любовь»
Толдот (25:19-28:9) «Диктат зрения»
Вайеце (28:10-32:3) «Сила и разрушение царств»
Ваишлах (32:4-36:43) «Борьба или объятия?»
Вайешев (37:1-40:23) «Соблазнение и самолюбование»
Микец (41:1–44:17) «Во власти сна»
Ваигаш (44:18-47:27) «Радикальная интерпретация и насилие»
Вайехи (47:28-50:26) «Селфи, клише и ярлыки»
Исход
Шмот (1:1-6:1) «Какое кино видят пророки?»
Ваэра (6:2-9:35) «Кровь, жабы и пёсьи мухи»
Бо (10:1-13:16) «Импрессионизм и обрезание»
Бешалах (13:17-17:16) «Лабиринт Крокодилополя»
Итро (18:1-20:23) «Акт божественного насилия»
Шавуот (19:1-20:23) «Запрещено ли евреям искусство?»
Мишпатим (21:1-24:18) «Эстетизация порока»
Трума (25:1-27:19) «Бракосочетание Бога»
Тецаве (27:20-30:10) «Дизайн как мудрость сердца»
Ки тиса (30:11-34:35) «Бог со спины»
Ваякхель-Пекудей (35:1-40:38) «Штаны от греха»
Левит
Ваикра (1:1-5:26) «Кровавый танец первосвященника»
Цав (6:1-8:36) «Отмена своей конечности»
Шмини (9:11-11:47) «Нечестивые касания»
Тазриа-Мецора (12:1-15:33) «Как победить кошку-оборотня»
Ахарей мот-Кдошим (16:1-20:27) «Козел и его двойник»
Эмор (21:1-24:23) «Хаммурапи — зуб за зуб»
Бехар-Бехукотай (25:1-27:34) «Иудаизм и индуизм»
Числа
Бемидбар (1:1-4:20) «Как сделаться пустыней?»
Насо (4:21-7:89) «Горькая вода»
Бехаалотха (8:1-12:16) «Как выглядит менора?»
Шлах (13:1-15:41) «Ест ли Израиль вновь прибывших?»
Корах (16:1-18:32) «Демократия или демагогия?»
Хукат-Балак (19:1-25:9) «Бог, пророк, заказчик»
Пинхас (25:10-30:1) «Убийство на параде гордости»
Матот-Мас'эй (30:2-36:13) «Города-убежища и миграция образов»
Второзаконие
Дварим (1:1-3:22) «Как рассказать о своей смерти?»
Ваэтханан (3:23-7:11) «Евреи как арт-проект»
Экев (7:12-11:25) «Поэтика осколков»
Реэ (11:26-16:17) «Совращенный город»
Шофтим (16:18-21:9) «Как подкупить художника»
Ки теце (21:10-25:19) «Женщина и война»
Ки таво (26:1-29:8) «Тотальный театр»
Ницавим-Вайелех (29:9-31:30) «Вернись на борт!»
Хаазину (32:1-52) «Тора – поэзия или проза?»
Песах «Чистая победа телесности»
Рош ха-Шана «Отвергнутая жертва смеха»
Суккот «Шалаши и облака»
Симхат Тора «Жемчужины из царапин»
Читать все беседы в текстовом формате
НАВИГАЦИЯ ПО ПОРЯДКУ ВЫХОДА СЕРИЙ
Первая серия Как подкупить художника («Шофтим», Второзаконие 16:18–21:9)
В недельной главе Торы Шофтим («Судьи») сформулирован закон, запрещающий судье брать взятки. Сказано, что взятка ослепляет глаза мудреца. Как это положение связано с искусством? Какой взгляд художника или зрителя следует считать коррумпированным? Можно ли и каким образом избежать «ослепления»? Что заставляет нас предвзято судить о произведении искусства? Насколько правомерно сравнение судьи и художника/эксперта?
Гость выпуска: Дмитрий Гутов — художник, куратор, выпускник Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, автор различных образовательных проектов, связанных с историей, теорией и практикой современного искусства. Участник Венецианской (1995, 2013) и многих других биеннале, а также, десятков персональных и более сотни групповых выставок, в том числе в первых российских галереях — в Трехпрудном переулке, «Риджине», галерее Марата Гельмана и других.
Вторая серия Женщина и война («Ки теце», Второзаконие 21:10–25:19)
В недельной главе Ки теце («Когда выйдешь [на войну]») зафиксирован закон о том, как следует поступать с женщиной, взятой в плен во время войны. Тора описывает процедуру, которая должна предшествовать женитьбе на плененной красавице. Что толкает мужчину пленить женщину? Мотив пленения красавицы мы встречаем и в греческой мифологии – в рассказе о похищении Европы Зевс принимает облик быка. Есть ли что-то общее между интерпретацией мифа в живописных работах и интерпретацией закона о пленении красавицы хасидскими авторами? Какова роль женщины в Писании и в греческой мифологии?
Гость выпуска: Екатерина Кочеткова — историк искусства, кандидат искусствоведения, заведующая отделом образовательно-просветительских проектов и главный специалист по образовательным проектам ГМИИ им. Пушкина. Основные научные специализации – искусство XX и XXI веков и искусство эпохи Ренессанса.
Третья серия Адам, Ева и пол человека («Берешит», Бытие, 1:1–6:8)
В недельной главе Берешит («В начале») можно найти множество важнейших для человечества мифологем. Одна из них – сотворение женщины. Из чего была создана женщина с точки зрения мудрецов Талмуда – из ребра, из лика или из… хвоста? В чем смысл сотворения женщины из плоти мужчины? А, может быть, человек изначально был создан андрогином и затем разделен надвое? Как изображалось сотворение женщины в средние века и какие мотивы подчеркивались христианскими художниками? Чем отличается восприятие истории сотворения женщины и первородного греха в иудейской и христианской традиции? Вступали ли в сексуальные отношения Адам и Ева до грехопадения? В какой ипостаси выступал змей – в мужской или женской?
Гость выпуска: Михаил Майзульс — историк-медиевист, переводчик с французского, выпускник РГГУ и Высшей школы социальных исследований (Париж), лауреат премии «Просветитель», сотрудник Центра визуальных исследований Средневековья и Нового времени РГГУ. Сфера научных интересов: средневековая иконография и социальная история изображений; религиозное и политическое иконоборчество; визионерские тексты и практики; христианская демонология.
Четвертая серия Вавилонская башня — диагноз или пророчество? («Ноах», Бытие, 6:9–11:32)
Какие смыслы скрывает рассказ Писания о Вавилонской башне в разделе Ноах? Чем провинились строители? Что за единый язык, позволивший начать это строительство? Эти и другие вопросы на протяжении веков задавали многие интерпретаторы, мыслители, художники. Какова аллегорическая интерпретация этого рассказа у Филона Александрийского и в чем её отличие от аллегорий в живописи? Как связано строительство башни с идолопоклонством? Как изобретение кирпича может быть символом катастрофы технологического прогресса? Как картина Питера Брейгеля Старшего повлияла на развитие мотива Вавилонской башни в искусстве нового времени? Роль Нимрода и грех коллективизма: рабби Шимшон-Рефаэль Гирш и Карл Маркс. Вавилонская башня как парадигма возобновляемого вновь и вновь проекта достижения Небес и воцарения человека.
Гость выпуска: Дмитрий Гутов — художник, куратор, выпускник Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, автор различных образовательных проектов, связанных с историей, теорией и практикой современного искусства. Участник Венецианской (1995, 2013) и многих других биеннале, а также, десятков персональных и более сотни групповых выставок, в том числе в первых российских галереях — в Трехпрудном переулке, «Риджине», галерее Марата Гельмана и других.
Пятая серия Уехать – эскапизм или поиск предназначения? («Лех леха», Бытие, 12:1–17:27)
Недельная глава Лех леха («Иди себе», возможный перевод: «Иди к себе») начинается с того, что Бог приказывает Авраму оставить все, что его окружает, – родину, близких, отцовский дом – и отправится в неизвестность – цель Бог укажет позднее. Из Писания неясно, почему Бог обращается к Авраму. Что это за приказ? Что за ним стоит? Какого рода внутреннее переживание? Эскапизм или подвижничество? Осознание своей миссии или смутное ощущение избранности? Сомнения или зрелая вера? Речь идет о зове свыше или о поиске себя? Можно ли провести параллель между радикальным разрывом Аврама со своим окружением и попытками художников Нового времени выйти за пределы европейской культуры? Что двигало, к примеру, Полем Гогеном, когда он отправился на Таити? Как отразился в его работах мотив ухода, разрыва, обновления? Что общего между уходом Гогена и Аврама и в чем их различие?
Гость выпуска: Анна Познанская — искусствовед, кандидат наук, старший научный сотрудник Отдела искусства стран Европы и Америки XIX-XX столетий, куратор выставок в ГМИИ, преподаватель Государственного гуманитарного университета.
Шестая серия Спасение через грех («Вайера», Бытие, 18:1–22:24)
Недельная глава Вайера («И явился») содержит рассказ о том, как дочери Лота напоили отца, склонили его к соитию и забеременели от него. Как этот предосудительный сюжет изображался в европейской живописи? Что двигало художниками, которые брались запечатлеть эту явно вызывающую сцену? Отражалась ли в их картинах та или иная комментаторская традиция? Как интерпретировали этот эпизод мудрецы Талмуда? Находили ли они оправдание действиям дочерей и поведению самого Лота? Парадоксальным образом прабабка царя Давида Рут (Руфь) принадлежала к народу, произошедшему от одной из дочерей Лота. Почему происхождение царского рода связано с инцестом? В чем глубинный смысл ущербности царя Израиля?
Гость выпуска: Василий Расторгуев — искусствовед, ведущий научный сотрудник отдела старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель фонда скульптуры.
Седьмая серия Заочная любовь? («Хаей Сара», Бытие, 23:1–25:18)
В недельной главе Хаей Сара («И было лет жизни Сары…») рассказывается о том, как Элиэзер, раб Аврама, отправляется за невестой Ицхаку. Что обеспечивает успех миссии Элиэзера? Божественное провидение или заочная взаимная любовь невесты и жениха, их предчувствие предназначения друг другу? Почему Ривка падает с верблюда при виде Ицхака? Как интерпретируют это падение мудрецы Талмуда? Возможна ли заочная романтическая любовь и как она возникает? Как отражен мотив любви-предназначения в модернизме и, в частности, в произведениях Марка Шагала? Не является ли встреча зрителя с произведением искусства в эпоху модерна и постмодерна созвучной заочной предопределенной любви? Готов ли зритель «упасть с верблюда» при виде произведения искусства?
Гость выпуска: Владимир Дудченко — независимый арт-критик, коллекционер, галерист, писатель, режиссёр.
Восьмая серия Диктат зрения («Толдот», Бытие, 25:19–28:9)
В недельном разделе Толдот («Родословие») мы читаем о том, как слабо видящий Ицхак благословляет своего сына Яакова вместо первенца Эсава. Притупившееся зрение заставляет Ицхака ощупывать сына, пользоваться обонянием. Слабое зрение играет на руку Провидению: Яаков обманом получает благословение, но именно он и есть истинный наследник Ицхака. Зачастую слепцы видят то, чего не видят зрячие. Что значит узреть невидимое и как это сделать? Как укрепилась тоталитарность зрения в европейской культуре и искусстве? Когда в истории искусства возникло направление, отвергающее диктат зрения? Какие чувства пытаются задействовать в своих произведениях современные художники этого направления? Что такое «осязательный взгляд» и «незрительное восприятие»? Каким образом эта проблематика отражена в выставке «Котел алхимика» ГМИИ им. А.С. Пушкина?
Гость выпуска: Евгения Киселева — исследователь, куратор, заведующая Отделом междисциплинарных проектов ГМИИ им. А.С. Пушкина, доцент кафедры кино и современного искусства РГГУ, преподаватель департамента медиа ВШЭ, кандидат культурологии, тифлокомментатор.
Девятая серия Сила и разрушение царств («Вайеце», Бытие, 28:10–32:3)
В недельном разделе Вайеце («И вышел») содержится описание удивительного сна Яакова, в котором он видит лестницу с нисходящими и восходящими по ней ангелами. Еврейские и христианские толкователи многократно интерпретировали этот сон. Где он ему приснился, и как это место связано с понятием идеального города? Что такое ведута? Почему лестница в христианской традиции становится Девой? Почему Храмовая гора оказалась сдвинутой, и где теперь находится центр мира? Как мессианские чаяния еврейских и христианских комментаторов отразились в толкованиях сна Яакова? Как связана написанная в середине XVI века картина Париса Бордоне «Явление Сивиллы императору Августу» с лестницей Яакова?
Гость выпуска: Марина Лопухова — кандидат искусствоведения, доцент кафедры всеобщей истории искусств Исторического факультета МГУ им. М.В. Ломоносова, специалист по искусству эпохи Возрождения.
Деcятая серия Борьба или объятия? («Ваишлах», Бытие, 32:4–36:43)
В главе Ваишлах («И послал») рассказывается о том, как Яаков, переправившись через реку Ябок, борется с кем-то, кто не называет своего имени. Кто это был: ангел, Бог, человек? Как интерпретировали этот эпизод еврейские и христианские комментаторы? Почему в результате этой борьбы Яаков получает имя Исраэль, и каково значение этого имени? Как изображалась эта борьба в европейской живописи? Можно ли говорить здесь о богоборчестве и угодно ли оно Богу? Были ли русские художники-авангардисты богоборцами? Родченко и Малевич: борьба с отцом vs борьба с братом.
Гость выпуска: Мария Тимина — искусствовед, окончила исторический факультет МГУ имени М.В. Ломоносова по специальности «история и теория искусства», в 2016-2020 гг. лектор-искусствовед, с 2021 г. старший научный сотрудник в ГМИИ имени А.С. Пушкина.
Одиннадцатая серия Соблазнение и самолюбование («Вайешев», Бытие, 37:1–40:23)
В главе Вайешев («И поселился») мы читаем о жизни Иосифа, его пророческих снах, ненависти к нему братьев, о продаже в Египет, соблазнении женой Потифара, тюрьме. Как изображалась эта история на коптских тканях раннего Средневековья? Как мудрецы Талмуда трактовали мотивы жены Потифара? Насколько сильным был соблазн, и что помогло Иосифу устоять? Как интерпретировался этот сюжет в живописи, например, Гвидо Рени, выдающимся художником эпохи барокко? Почему образ Иосифа интересовал художников эпохи модерна? Инверсия мужского и женского, и место Иосифа в каббалистическом древе сфирот. Иосиф в творчестве знаменитого русского художника Александра Андреевича Иванова: от образа Иосифа к картине «Явление Христа народу». Понятие паузы и приуготовления: ямы Иосифа и мессия, сын Иосифа.
Гость выпуска: Сергей Хачатуров — арт-критик, теоретик, куратор, историк искусства, кандидат искусствоведения, доцент кафедры истории русского искусства исторического факультета МГУ, преподаватель Московской школы фотографии и мультимедиа имени Александра Родченко.
Двенадцатая серия Во власти сна («Микец», Бытие, 41:1–44:17)
В главе Микец («В конце» [двух лет]) рассказывается о том, как Иосиф толкует сны фараона. Как Иосиф из сновидца превращается в толкователя? В чем особенность снов, описываемых в Торе? Почему мудрецы Талмуда считали, что неистолкованный сон подобен непрочитанному посланию? Что думал Зигмунд Фрейд об Иосифе-интерпретаторе снов? Можно ли сравнить толкование снов с живописи? Эмблемы и символы в сновидении. Какую роль в истории живописи сыграл поэтический сборник «Книга эмблем» (XVI в.) Андреа Альчато? От толкования снов к толкованию натюрмортов XVII века. Толкование «Натюрморта с лебедем» Франса Снейдерса.
Гость выпуска: Наташа Гомберг — экскурсовод, детский психолог и руководитель Молодежного направления ГМИИ им. Пушкина.
Тринадцатая серия Радикальная интерпретация и насилие («Ваигаш», Бытие, 44:18–47:27)
В разделе Ваигаш («И подошел…») рассказывается о том, как Иосиф превратил египтян в рабов, используя пророчество о семи годах сытости и последующем голоде. Можно ли политические манипуляции Иосифа сравнить с деятельностью Сезанна? Претендовал ли Иосиф на роль отца и как это проявлялось? Как понимается отцовство Иосифа в каббале? Символическая функция отцовства. Отцовская роль Сезанна, Ван Гога и Гогена: воссоздание академических правил неакадемическими средствами. Сезан – авангардист или классик? В чем отличие Сезанна от импрессионистов? Двойная позиция Сезанна в истории искусства: субъективный опыт как объективный закон. Влияние Сезанна на искусство XX в. и распространение его власти. Как именно Сезанн порабощает?
Гость выпуска: Борис Клюшников — философ и историк искусства, специалист в области методологии искусствознания и автор публикаций по проблемам онтологии искусства. Преподаватель кафедры кино и современного искусства РГГУ. Участник и автор исследовательского проекта «Очерки по истории современности» фонда V-A-C.
Четырнадцатая серия Селфи, клише и ярлыки («Вайехи», Бытие, 47:28–50:26)
В последнем недельном разделе книги Бытия Вайехи («И жил…») Яаков благословляет своих сыновей. В чем суть этих благословений? Можно ли дать краткую характеристику человеку, родовой общине, народу, не навешивая ярлыков? В чем трафаретность римского республиканского портрета и почему портреты имперского периода индивидуальны? Как избежать клише в жизни и в творчестве? Что такое культура селфи? О какой свободе героев Достоевского писал М. Бахтин? Что роднит Ставрогина и Майка Тайсона? Позволяет ли поэтическая метафора уйти от клиширования? Эти и другие вопросы – в разговоре с писателем, лауреатом премии «Русский Букер» Александром Снегиревым.
Гость выпуска: Александр Снегирев — современный российский прозаик, по образованию – политолог. Его роман «Вера» вошел в финал премии «Национальный бестселлер» и в 2015 году получил премию «Русский Букер».
Пятнадцатая серия Какое кино видят пророки? («Шмот», Исход, 1:1–6:1)
В недельной главе Шмот («Имена»), первом разделе книги Исход, читаем о явлении Бога Моисею в виде горящего, но не сгорающего куста, неопалимой купины. Что думали о пророческих видениях теологи-рационалисты? Сотворенный свет Саадьи Гаона как протокино и его связь с expanded cinema («расширенным кино»). Что такое кинематограф для авангардистов XX в.? Можно ли рассматривать наскальные рисунки в пещерах Западной Европы как первые иммерсивные 3D-шоу? Свет, движение света и время как основные компоненты кинематографа. «Райографы» Ман Рея и светопространственный модулятор Мохой-Надя. Кинематограф – реальность или воображение?
Гость выпуска: Евгений Майзель — кинокритик, редактор журналов «Искусство кино» и «Кинема», преподаватель Московской Школы Нового кино, лектор Санкт-Петербургской Школы Нового кино.
Шестнадцатая серия Кровь, жабы и пёсьи мухи («Ваэра», Исход, 6:2–9:35)
В недельном разделе Ваэра («И являлся Я…») мы читаем о казнях египетских, которые Бог насылает на фараона и египтян за упрямство и нежелание отпустить народ Израиля. Какова цель этих мучений? Почему потребовалось аж десять казней? Как понимали смысл каждой из них мудрецы Талмуда и философ Ориген? Как изображались эти события в живописи на разных этапах ее развития? Отражалась ли в работах художников та или иная комментаторская традиция? Как решалась теологическая проблема ожесточения сердца фараона?
Гость выпуска: Василий Расторгуев — искусствовед, ведущий научный сотрудник отдела старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель фонда скульптуры.
Семнадцатая серия Импрессионизм и обрезание («Бо», Исход, 10:1–13:16)
В недельном разделе Бо («Иди») описываются три последние казни и исход евреев из Египта. Какова символика египетского рабства? Египет как Теллурия. Как возвыситься, а не раствориться в природе? Исход из Египта и исход художников из студий в XIX в. Как рисовали природу в эпоху романтизма? Как возникает жанр пейзажа в истории живописи? В чем особенности Барбизонской школы? Как связаны мотив обрезания и обретения речи с исходом из Египта? Можно ли рассматривать искусство импрессионистов как обрезание, а абстрактное искусство — как обретение речи? Какова связь импрессионистов и абстрактной живописи? От Клода Мане к Василию Кандинскому.
Гость выпуска: Иван Новиков — художник, куратор и преподаватель. Выпускник живописного факультета МГАХИ им. В. И. Сурикова, Института «База» и Манчестерского Университета. Сооснователь независимой площадки Центр «Красный» в Москве. Член редакционного совета «Художественного Журнала». Заведующий кафедрой живописи в Институте «База».
Восемнадцатая серия Лабиринт Крокодилополя («Бешалах», Исход, 13:17–17:16)
В недельном разделе Бешалах («И отослал…») мы беседуем с художником и архитектором Юрием Аввакумовым в его мастерской. Почему Бог не повел евреев прямой дорогой к Чермному морю, а заставил идти извилистым путём? Что думали об этом мудрецы Талмуда? Юрий Аввакумов рассказывает о своей технике: графитный карандаш следует за движением муравья по листу бумаги. Блуждание народа Израиля — художественный замысел Бога? Египет как исходная точка еврейских странствий и «История плавательного бассейна» архитектора Рема Колхаса. Как связана серия работ «Дыры» Алены Кирцовой со скитанием евреев по пустыне? Исход как ответ на лабиринт Крокодилополя?
Гость выпуска: Юрий Аввакумов — художник, один из основоположников жанра «бумажной архитектуры». Работает со свободной игрой фантазии архитектора: чертежами, коллажами, макетами, скульптурой. Проектируя утопию, обращается к наследию конструктивизма и переосмысляет его. Работы в Третьяковской галерее, Русском музее, Centre Pompidou (Париж), Victoria and Albert Museum (Лондон).
Девятнадцатая серия Акт божественного насилия («Итро», Исход, 18:1–20:23)
В недельном разделе Итро («И услышал Итро, жрец Мидьяна…») рассказывается о даровании Торы на горе Синай. В беседе с художественным руководителем Электротеатра Станиславский Борисом Юханановым обсуждаем, сопоставим ли рассказ об исходе из Египта и последующее дарование Торы с творческим актом в театральном искусстве? Как можно интерпретировать слова «сделаем и услышим» с точки зрения театральной постановки? Учил ли Станиславский называть действия, которые должен выполнить актер? Чем отличается театр как институция и театр полноты? Может ли коллектив сам породить концепт, замысел, изначальную идею, или всегда необходим посредник, наподобие Моисея? Что такое новое процессуальное искусство, и как оно связано с технологией мидраша? Почему Бог во время дарования Торы поднял над евреями гору и сказал: «Принимаете – хорошо! Нет – я опущу эту гору на вас»?
Гость выпуска: Борис Юхананов — театральный и кинорежиссёр, теоретик и педагог, художественный руководитель Электротеатра Станиславский.
Двадцатая серия Эстетизация порока («Мишпатим», Исход, 21:1–24:18)
В недельной главе Мишпатим («Законы») звучит знаменитый ответ евреев на оглашение Моисеем божественных указаний: «Сделаем и услышим». Но как можно сделать что-то до того, как услышал? Мудрецы Талмуда полагают, что это свойственно ангелам, и такой ответ свидетельствует о том, что евреи поднялись на уровень ангелов. Выдающийся философ XX века Эммануэль Левинас озаглавил свое эссе на эту тему «Соблазн соблазна». Каково значение этого явления в западной культуре, и что ему можно противопоставить? Почему еврейские интеллектуалы Запада также подвержены соблазну соблазна? Относится ли критика Левинаса к французской богеме начала XX века, в частности, к представителям парижской школы, имевшим еврейские корни? Связано ли это с жизнью и творчеством Жюля (Юлиуса) Паскина? Что в нем преобладало: тяга к корням или тяга к пороку, отказ от норм или обнаружение закона? Кем он видел себя: царем или пророком?
Гость выпуска: Алексей Петухов — кандидат искусствоведения. Старший научный сотрудник — хранитель ГМИИ им. А. С. Пушкина, куратор коллекции нового французского искусства.
Двадцать первая серия Бракосочетание Бога («Трума», Исход, 25:1–27:19)
В недельном разделе Трума («Приношение») рассказывается о создании скинии. Что представляла из себя скиния и её утварь? Какова роль ковчега завета и как он изображался в живописных работах? Легко ли воссоздать образ скинии по её описанию в библейском тексте? Что известно об антропоморфной интерпретации скинии? Связана ли со скинией архитектура аббатства Сен-Дени и его витражи? Космогоническая модель Козьмы Индикоплова. Как каббалистическая книга Зохар описывает создание скинии при помощи первозданного света? О шатровой архитектуре и храме Вознесения в Коломенском и о том, связан ли храм Василия Блаженного с видением Иезекииля? Есть ли связь между скинией и хупой (свадебным балдахином), между хупой и Покровским собором? Есть ли отсылка к храму Соломона в Успенском соборе?
Гость выпуска: Сергей Кавтарадзе — преподаватель Школы дизайна НИУ Высшая школа экономики. Лауреат премии «Просветитель» 2016 года в номинации «Гуманитарные науки» (книга «Анатомия архитектуры. Семь книг о логике, форме и смысле», 2016).
Двадцать вторая серия Дизайн как мудрость сердца («Тецаве», Исход, 27:20–30:10)
В главе Тецаве («Прикажи») рассказывается о создании священнических одежд. Кто шьет эти одежды и почему этих искусников называют «мудрыми сердцем»? Чем они отличаются от пророков, священников, царей? Почему Моисей завидовал искусникам? Почему изучение Торы стало наиболее значимым занятием в иудаизме? Кого называли «мудрыми сердцем» искусниками? Кем представляли себя живописцы в разные периоды истории искусства? В чем состоял пафос художников-романтиков, в частности, Делакруа? Болонская академия художеств и французская Академия. В чем была роль Николя Пуссена? Была ли академия художеств Храмом? Как импрессионисты, постимпрессионисты и модернисты разрушали академизм? Можно ли сравнить разрушение Академии художеств с разрушением Храма?
Гость выпуска: Анна Познанская — искусствовед, кандидат наук, старший научный сотрудник Отдела искусства стран Европы и Америки XIX-XX столетий, куратор выставок в ГМИИ, преподаватель Государственного гуманитарного университета.
Двадцать третья серия Бог со спины («Ки тиса», Исход, 30:11–34:35)
В разделе Ки тиса («Когда исчислишь…») рассказывается о грехе поклонения золотому тельцу. Как Моисею удается уговорить Бога не уничтожать еврейский народ? Зачем Моисей просит Бога открыть Свою Славу? Почему нельзя видеть Бога и остаться в живых? Как изображался этот эпизод в истории живописи, в частности в средневековой иконографии и в комментариях? Что нарисовал Микеланджело в Сикстинской капелле? Как вообще изображались люди в еврейском фигуративном искусстве в свете запрета на изображения? Что такое тфилин? Неужели Бог тоже накладывает тфилин? Воскрешение метафоры или убийство метафоры? Как Петр Альфонси критикует иудейское толкование? Писание говорит, что Моисей говорил с Богом лицом к лицу. Как это согласовать с тем, что Бог отказывается показать Свой лик? Как изобразить не изображаемое?
Гость выпуска: Михаил Майзульс — историк-медиевист, переводчик с французского, выпускник РГГУ и Высшей школы социальных исследований (Париж), лауреат премии «Просветитель», сотрудник Центра визуальных исследований Средневековья и Нового времени РГГУ.
Двадцать четвертая серия Штаны от греха («Ваякхель-Пекудей», Исход, 35:1–40:38)
Сдвоенная недельная глава Ваякхель-Пекудей («И собрал…»-«Счета») содержит описание священнических одежд. Из каких элементов она состояла? Какова ее символика согласно талмудическим источникам и средневековым комментаторам? Как изображались священнические одежды на ранних еврейских фресках и в христианской традиции? О декоре синагоги в Дура-Эвропос и об изображении на Фрейбергском портале. От фрески оратория церкви Санта-Марии в Кастельсеприо (близ Милана) к фрескам в Псковском Мирожском монастыре. Как меняется изображение одежд первосвященника на рубеже XVI века в Венеции? От иллюстраций к Новому Завету Уильяма Блейка к библейским эскизам Александра Иванова. Как интерпретировались двенадцать драгоценных камней, которыми был украшен нагрудник Аарона? Космологическая интерпретация одежд первосвященника: подлунный мир или мир небесный?
Гость выпуска: Анна Пожидаева — кандидат искусствоведения, специалист в области раннехристианского искусства, искусства западноевропейского Средневековья, западнохристианской иконографии, мифологических сюжетов в изобразительном искусстве. Автор книги "Сотворение мира в иконографии средневекового Запада" (НЛО, 2021). Переводчик, автор учебно-методических пособий по средневековому искусству и истории живописи. Доцент Школы исторических наук НИУ ВШЭ.
Двадцать пятая серия Кровавый танец первосвященника («Ваикра», Левит, 1:1–5:26)
В недельной главе Ваикра («И воззвал…») описывается порядок жертвоприношений. Какие бывают жертвоприношения и чем они отличаются? Какова этимология слова корбан, как понимает этот термин книга Зохар? Как еще называют ритуальное заклание животных? Что думал о жертвоприношениях великий еврейский философ Маймонид? Можно ли провести аналогию между ритуальными жертвоприношениями и жертвенностью в художественном творчестве? Почему Левитан считал, что «искусство требует жертв»? Должен ли художник жертвовать собой? В чем состоял спор Ван Гога и Гогена, и почему Ван Гог отрезал себе ухо? Как понимать высказывание Бориса Гройса о том, что искусство жертвует собой? Чем жертвует Джексон Поллок, и почему его искусство повторить легко и невозможно? Дриппинг Поллока и кровавый танец Первосвященника.
Гость выпуска: Константин Бохоров — искусствовед, куратор, критик современного искусства, художник. Преподаватель дисциплин «Введение в систему современного искусства» и «История и теория создания выставки» в Британской высшей школе дизайна.
Двадцать шестая серия Отмена своей конечности («Цав», Левит, 6:1–8:36)
В недельном разделе Цав («Заповедай») рассказывается о помазании Аарона и его сыновей на священство. Какие ритуалы входят в обряд посвящения? В чем символический смысл помазания и жертвоприношений? Насколько совпадает этот обряд с описанными Арнольдом ван Геннепом обрядами перехода и инициации? В чем сходство обряда помазания на священство и обряда очищения прокаженного? Почему священникам-когенам запрещено соприкасаться с миром мертвых? Является ли священник субъектом или объектом ритуала? Что можно сказать о родовом характере обряда? Какие функции выполняют когены сегодня?
Гость выпуска: Светлана Адоньева — фольклорист, антрополог, доктор филологических наук, профессор. Лауреат Приза Американского фольклорного общества и Чикагского университета за лучшую книгу по фольклору 2013 г. Один из учредителей АНО «Пропповский Центр: гуманитарные исследования в области традиционной культуры». Руководитель исследовательского проекта «Первичные знаки, или Прагмемы».
Двадцать седьмая серия Чистая победа телесности («Песнь песней», Песах)
В субботу пасхальной недели в ашкеназских общинах читают Песнь песней. Как книга, имеющая отчетливо эротический характер, попала в Священное Писание? Как её понимали мудрецы Талмуда? Почему рабби Акива сравнивал её со Святая святых? Как понимали Песнь песней средневековые и современные еврейские философы? Связан ли выбор конкретного объекта любви с монотеизмом? Является ли «Вакханалия» Рубенса альтернативой Песни песней? Как изображалась телесность во французском рококо XVIII века? В чем состоит принципиальное отличие поэзии и живописи, согласно Г.Лессингу, С.Аверинцеву, М.Фуко?
Гость выпуска: Дмитрий Гутов — художник, куратор, выпускник Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, автор различных образовательных проектов, связанных с историей, теорией и практикой современного искусства. Участник Венецианской (1995, 2013) и многих других биеннале, а также, десятков персональных и более сотни групповых выставок, в том числе в первых российских галереях — в Трехпрудном переулке, «Риджине», галерее Марата Гельмана и других.
Двадцать восьмая серия Нечестивые касания («Шмини», Левит, 9:1–11:47)
В недельном разделе Шмини («Восьмой [день]») рассказывается о явлении Божественной Славы народу, а также о гибели сынов Аарона, которые были убиты огнем, сошедшим с небес. Что такое Слава Господня и как она выглядела? Как ее изображали художники: от фресок в синагоге Дура-Европос к средневековым миниатюрам из Восьмикнижия. Как в христианской живописной традиции рисовали эманацию? Что общего у десницы, голубя и огненного потока? В чем причина гибели сынов Аарона, согласно мудрецам Талмуда? Пьянство ли было этому виной, как полагал рабби Нахман из Брацлава? Хюбрис и немезис в греческой традиции. Можно ли провести параллель между гибелью сынов Аарона и гибелью Икара?
Гость выпуска: Анна Пожидаева — кандидат искусствоведения, специалист в области раннехристианского искусства, искусства западноевропейского Средневековья, западнохристианской иконографии, мифологических сюжетов в изобразительном искусстве. Автор книги «Сотворение мира в иконографии средневекового Запада» (НЛО, 2021). Переводчик, автор учебно-методических пособий по средневековому искусству и истории живописи. Доцент Школы исторических наук НИУ ВШЭ.
Двадцать девятая серия Как победить кошку-оборотня («Тазриа-Мецора», Левит, 12:1–15:33)
В недельных главах Тазриа-Мецора («Когда зачнет…» - «Прокаженный») рассказывается о ритуальной нечистоте и способах очищения. Есть ли параллельные представления в японской культуре? Как очиститься роженице, прокаженному, имеющему истечения или непроизвольное семяизвержение? Как понятие скверны и нечистоты связано со смертью в иудаизме и в синтоизме? И как связаны мир мертвых с миром живых в иудаизме и в японской культуре? Можно ли вызвать дух умершего? Как перерождаются японские и еврейские души? Похожи ли японские оборотни на диббуков? Как справляются со злыми духами японские монахи и каббалисты?
Гость выпуска: Анна Егорова — искусствовед, специалист по японскому декоративно-прикладному искусству. Кандидат искусствоведения, куратор и автор ряда каталогов временных выставок японского искусства в Эрмитаже. Старший научный сотрудник отдела искусства Дальнего Востока, Юго-Восточной Азии и Океании Государственного музея Востока.
Тридцатая серия Козел и его двойник («Ахарей мот-Кдошим», Левит, 16:1–20:27)
В сдвоенной недельной главе Ахарей мот-Кдошим («После смерти [сынов Аарона]» - «Cвяты [будьте]») рассказывается о ритуале, связанном с козлом отпущения. В чем его смысл? Как он описывается в талмудической литературе? Символика превращения алой ленты в белую. Павел Пепперштейн анализирует картину Уильяма Ханта «Козел отпущения» (1854 г.). Что представляет собой эта картина? Как она была принята современниками? Не автопортрет ли это художника? Что писал Жак Деррида о фармакосе в греческой культуре? Подобен ли фармакос козлу отпущения? Как осмысляют фигуру козла отпущения Делёз и Гваттари? Демонизация козла отпущения. Являлся ли еврейский народ козлом отпущения для христиан?
Гость выпуска: Павел Пепперштейн — художник, писатель и музыкант. Участвовал в крупнейших биеннале современного искусства: Международная биеннале в Сан-Паулу (2004), Венецианская биеннале (2009), Манифеста (2014). В 2014 году стал лауреатом Премии Кандинского в главной номинации «Проект года» с проектом «Святая политика». Создатель и идеолог течения «психоделический реализм», в котором традиционные формы реалистического искусства используются для наполнения их галлюцинаторным содержанием.
Тридцать первая серия Хаммурапи — зуб за зуб («Эмор», Левит, 21:1–24:23)
В недельном разделе Эмор («Скажи…») содержатся знаменитые строки: «Око за око, зуб за зуб». Это так называемый принцип талиона, формулировку которого мы встречаем и в Законах Хаммурапи. Как была обнаружена стела с Законами Хаммурапи? Что на ней изображено? Как интерпретируется барельеф на стеле? Что за божество Шамаш? Как понималось правило талиона в талмудической литературе? О парадоксальности отношения к этому принципу Маймонида. Как понимал эти стихи Торы Эммануэль Левинас? Как показан закона талиона в фильме Йоргоса Лантимоса «Убийство священного оленя»?
Гость выпуска: Виктория Аптекман — искусствовед, окончила Санкт-Петербургский институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина, факультет История изобразительного искусства. Лектор-искусствовед ГМИИ им. А.С. Пушкина.
Тридцать вторая серия Иудаизм и индуизм («Бехар-Бехукотай», Левит, 25:1–27:34)
В сдвоенной недельной главе Бехар-Бехукотай («На горе»-«По уставам Моим») довольно неожиданно вновь звучит запрет создания идолов, кумиров и камней с изображениями. Классическая индийская культура, изобилующая множеством изображений и фигур божеств, часто воспринимается как идолопоклонство, как яркий пример того, что запрещает иудаизм. Так ли это на самом деле? Что такое Брахман, и как это понятие толкуется различными философскими школами индуизма? Возможна ли репрезентация божества в индуизме, и каковы функция и значения различных изображений? В чем опасность апофатической теологии? Как складывается традиция изображений танцующего Шивы-Натараджи? Как описывает зарождение изображений богов и идолопоклонства Маймонид? Можно ли сравнить его негативную теологию с некоторыми доктринами индуизма? Как преодолеть опасность апофатизма? Каковы истинные сходства и различия иудаизма и индуизма в отношении идолопоклонства?
Гость выпуска: Полина Коротчикова — кандидат искусствоведения, научный сотрудник отдела искусства народов Ближнего и Среднего Востока, Южной и Центральной Азии в Государственном музее Востока.
Тридцать третья серия Как сделаться пустыней («Бемидбар», Числа, 1:1–4:20)
Недельный раздел Бемидбар («В пустыне») – первый в одноименной книге Пятикнижия, которая в русских переводах называется Книгой Чисел. Сорок лет скитания народа Израиля по пустыне – наказание за отказ войти в Землю Обетованную и овладеть ею или способ поменять оптику? Пустыня как место бракосочетания народа Израиля с Богом. Почему мудрецы Талмуда считали, что истинного осуществления Торы удостаивается лишь тот, кто уподобляется пустыне? Можно ли интерпретировать скитание по пустыне как отказ от цивилизационных шор? Каковы истоки органического направления в искусстве и при чем здесь пустыня? В чем заключается концепция эстетики и красоты в работе Аарона Давида Гордона «Человек и природа».
Гость выпуска: Наталья Кортунова — искусствовед, старший научный сотрудник ГМИИ им. А. С. Пушкина, хранитель музейной коллекции скульптуры XIX-XX вв., куратор выставок, преподаватель курсов по истории искусства в вузах.
Тридцать четвертая серия Запрещено ли евреям искусство? (Шавуот, Исход, 19:1–20:23; Числа, 28:26-31)
Шавуот (букв. «недели» или «седмицы») – праздник дарования Торы, поэтому неудивительно, что в этот день читают отрывок о том, как Господь спускается на гору Синай и провозглашает Десять заповедей. Особую роль в этом событии играет Моисей. Павел Пепперштейн рассказывает о знаменитой скульптуре Микеланджело «Моисей». Почему христианам не страшно нарушить заповедь: «Не сотвори кумира и никакого изображения не делай»? Как относится к изображениям и скульптурам еврейская традиции? Касается ли запрет на изображения абстрактного искусства? Как его понимал архиепископ Григорий Палама? Почему Моисей Микеланджело схватился за бороду, и что об этом думал Зигмунд Фрейд?
Гость выпуска: Павел Пепперштейн — художник, писатель и музыкант. Участвовал в крупнейших биеннале современного искусства: Международная биеннале в Сан-Паулу (2004), Венецианская биеннале (2009), Манифеста (2014). В 2014 году стал лауреатом Премии Кандинского в главной номинации «Проект года» с проектом «Святая политика». Создатель и идеолог течения «психоделический реализм», в котором традиционные формы реалистического искусства используются для наполнения их галлюцинаторным содержанием.
Тридцать пятая серия Горькая вода («Насо», Числа, 4:21–7:89)
В разделе Насо («Сочти») рассказывается о ритуале проверки женщины, подозреваемой мужем в измене. Священник произносит заклятие и поит её «горькой водой». Как интерпретировался этот закон в талмудической литературе? В связи с чем и когда этот ритуал был отменен? Что говорил о возвращении элементов магии в современную жизнь Вальтер Беньямин? Как представлена тема подозрения и ревности в фильмах «Он» Луиса Бунюэля и «Подозрение» Альфреда Хичкока? О читерстве в шахматах: конфликт Магнуса Карлсена и Ханса Ниманна. Сможет ли искусственный интеллект заменить магического средства проверки подозреваемого/подозреваемой в современной культуре?
Гость выпуска: Олег Аронсон — кандидат философских наук, старший научный сотрудник сектора эстетики Института философии РАН, теоретик кино и телевидения, лауреат премии Андрея Белого за гуманитарные исследования.
Тридцать шестая серия Как выглядит менора? («Бехаалотха», Числа, 8:1–12:16)
В недельном разделе Бехаалотха («Когда зажжешь») дается указание о зажжении меноры, стоящей в скинии, а затем и в Храме. Как выглядела менора? Какова символика меноры по мнению еврейских комментаторов? Как изображалась менора в истории искусства: от арки Тита до Сальвадора Дали? Чем отличается менора от ханукии? Как выглядят меноры из Музея истории евреев в России? Что можно сказать о символики света в еврейской культуре? Свет в христианской традиции и в европейском искусстве, вплоть до таких художников как Джеймс Таррелл и Олафур Элиассон. Человек как лампада Господа в талмудической литературе.
Гость выпуска: Дарья Колпашникова — начальник отдела региональных проектов ГМИИ им. А.С. Пушкина, кандидат искусствоведения.
Тридцать седьмая серия Ест ли Израиль вновь прибывших? («Шлах», Числа, 13:1–15:41)
В недельном разделе Шлах леха («Пошли себе [разведчиков]») рассказывается о том, как Моисей посылает их в Землю Обетованную, из которой они возвращаются с вестью о том, что завоевать ее невозможно. Разведчики приносят с собой огромные плоды этой земли. По их словам, таковы же и ее гиганты-обитатели, поражение в битве с которыми неизбежно. Возникает вопрос — может ли часть свидетельствовать о целом? Например, можно ли, воспроизведя фрагмент из сочинений Шостаковича, дать представление о его творчестве? Или, можно ли судить по фрагменту из оперы «Пиковая дама» Чайковского обо всем произведении? Как и почему Шуберт намеренно увеличивает количество тактов в своих произведениях? Можно ли рассматривать эпизод с разведчиками как намеренную задержку в развитии сюжета? Об отложенных проектах в истории музыки: «Реквием» Верди и опера «Влюбленный дьявол» Александра Вустина. Как связан «грех разведчиков» с разрушением Храма и постом 9 ава?
Гость выпуска: Петр Поспелов — музыкальный критик, композитор, куратор, редактор. Лауреат премии Международного союза музыкальных деятелей «За выдающийся вклад в развитие музыкального искусства» (2016). Шеф-редактор издательства «Композитор».
Читать расшифровку
Тридцать восьмая серия Демократия или демагогия? («Корах», Числа, 16:1–18:32)
В недельном разделе Корах («Корей») рассказывается о восстании Кораха и его союзников против Моисея и Аарона. Как понимают мотивы восстания мудрецы Талмуда и современные еврейские комментаторы? Было ли это восстание призывом к демократии или же демократия — лишь лозунг, прикрывающий стремление к власти? Есть ли противоречие между демократией и лидерством? Как связана талмудическая интерпретация претензии Кораха с парадоксом Рассела? Об иерархии означаемых в знаковой системе. Как разрабатывается тема восстания в кинофильмах «Ноль за поведение» Жана Виго и «Если» Линдсея Андерсона? Земля разверзает уста и поглощает восставших. Почему некоторые комментаторы полагают, что сыновья Кораха не погибли? После гибели восставших народ ропщет, и Бог наказывает их мором. Аарон останавливает мор, встав между живыми и мертвыми. Тема эпидемии в киноискусстве: от «Чумы во Флоренции» по сценарии Фрица Ланга до сериала «The Last Of Us».
Гость выпуска: Алексей Медведев — журналист, кинокритик, переводчик фильмов. С 2000 года занимается организацией международных кинофестивалей, как в России, так и за рубежом. 2000-2006 – член отборочной комиссии ММКФ. Программный директор кинофестивалей 2morrow (2007-2009), «Зеркало» (2011), «Два в одном» (2009-1012). Читает лекции, пишет для журналов «Искусство кино» и «Сеанс». Куратор программы российского кино в секции Les cinemas du Monde на Каннском кинофестивале.
Тридцать девятая серия Бог, пророк, заказчик («Хукат-Балак», Числа, 19:1–25:9)
В сдвоенном недельном разделе Хукат-Балак («Устав» – «Валак») интерпретируется закон о Красной корове, пепел которой необходим для очищения от ритуальной нечистоты. Так же ли очищали Авгиевы конюшни? Почему медный змей, изготовленный Моисеем, спасает от укуса ядовитых сородичей? Что видит Валаамова ослица? Не похож ли художник, разрывающийся между вдохновением и заказчиком, на Валаама, который должен быть послушным Богу, но и услужить царю Балаку? Как именно народ Израиля служил Бааль-Пеору. Согласно талмудическим источникам, служение ему заключалось в том, чтобы на него опорожниться. Можно ли найти этому параллели в истории искусства? Не могут ли издевательства и осмеяния превратиться в восхваления? Как в этой связи относиться к соц-арту 1970-х годов?
Гость выпуска: Михаил Сидлин — куратор, критик, исследователь фотографии, преподаватель Московской школы фотографии и мультимедиа им. Родченко.
Сороковая серия Убийство на параде гордости («Пинхас», Числа, 25:10–30:1)
В недельном разделе Пинхас («Финеес») рассказывается о том, какую награду получил этот библейский герой за то, что проткнул копьем совокупляющихся израильтянина и мадианитянку. Почему Пинхас решился на убийство? В чем заключался, по его мнению, грех убитого? Были ли запрещены в то время сексуальные связи между евреями и иноверцами? Пинхас — ревнитель веры, каковы его отрицательные и положительные качества? Как связана фигура Пинхаса с политической философией Карла Шмитта и высказываниями Славоя Жижека о Черчилле? Что говорил о ревности Мераб Мамардашвили в лекциях о Прусте? Путь Пинхаса как путь «познания древа добра и зла» и альтернативный «путь древа жизни» в каббалистической книге «Тиккуней ха-Зохар». Как можно было бы описать «путь древа жизни»? Филон Александрийский о Пинхасе как о воинственном разуме.
Гость выпуска: Йоэль Регев — философ, доктор наук (PhD) (Еврейский университет в Иерусалиме). Закончил пост-докторат в Институте философии Католического университета в Лёвене. В настоящее время – доцент Европейского университета (Санкт-Петербург).
Сорок первая серия Города-убежища и миграция образов («Матот-Мас'эй», Числа, 30:2–36:13)
В сдвоенном недельном разделе Матот-Мас'эй («Колена»-«Странствия») рассказывается о городах-убежищах, где человек, совершивший неумышленное убийство, может укрыться от мстителя. Как осмысляется этот закон в талмудической литературе? Есть ли сходство между непреднамеренным убийцей и первым человеком, изгнанным из эдемского сада? Можно ли говорить в связи с городами-убежищами о проблеме гостеприимства? Как его понимает Жак Деррида? Топография Священной Земли и связанная с ней семиотика. Почему обретение Земли для народа Израиля подразумевает изгнание? Двоякое толкование знака. Неврологические опыты Гийома Дюшенна и Жана-Мартена Шарко. «Атлас Мнемозины» Аби Варбурга.
Гость выпуска: Елена Петровская — философ, антрополог, культуролог. Лауреат премии Андрея Белого. Руководитель сектора эстетики Института философии РАН, доцент Института Русская антропологическая школа.
Сорок вторая серия Как рассказать о своей смерти? («Дварим», Второзаконие, 1:1–3:22)
Недельный раздел Дварим («Слова») — первый в заключительной книге Пятикнижия, которую по-русски принято называть Второзаконием. C чем связано это название? Зачем Моисей рассказывает о событиях, уже описанных в Торе? Как его версия отличается от той, что была изложена ранее? Какова роль смены рассказчика в Пятикнижии? Кто написал последние стихи Писания, в которых рассказывается о смерти Моисея? Была ли Тора написана еще до сотворения мира? Как повлияла парадоксальная структура Пятикнижия на развитие литературы, в частности, на роман «Москва-Петушки»?
Гость выпуска: Александр Архангельский — кандидат филологических наук, профессор Школы медиа НИУ ВШЭ, почетный профессор Российско-Армянского университета (Ереван). В прошлом — автор и ведущий телевизионных программ «Против течения», «Хронограф», «Тем временем». Соучредитель Академии русской современной словесности. Автор научных и научно-популярных книг.
Сорок третья серия Евреи как арт-проект («Ваэтханан», Второзаконие, 3:23–7:11)
В недельной главе Ваэтханан («И умолял я…») мудрость и разумение связываются с исполнением закона. Какое значение они имеют в еврейской традиции? Почему в западноевропейской мысли мудрость связывается с искусством? О законе и художественных манифестах в современном искусстве. Можно ли сопоставить борьбу современных художников за социальную справедливость с Торой? Три поворота в современном искусстве: дискурсивный, образовательный и архивный. «Искусственный ад» Клэр Бишоп и партиципаторное искусство. Комьюнити-проекты и еврейская община как арт-проект.
Гость выпуска: Лера Конончук — исследовательница современной культуры и искусства. Старший научный сотрудник фонда V-A-C и Дома культуры «ГЭС-2». Ментор «Открытых студий» Винзавода, преподает в институте «База». Тексты выходили в «Синем диване», «Художественном журнале», aroundart.org, SPECTATE и на других ресурсах.
Сорок четвертая серия Поэтика осколков («Экев», Второзаконие, 7:12–11:25)
В недельном разделе Экев («В силу того, что…») Моисей пересказывает народу Израиля историю поклонения золотому тельцу и разбиения скрижалей. Почему его рассказ отличается от книги Исход? Какую роль в Танахе играет мотив разрушения идолов? Кто и зачем их разрушает? Что происходит со статуей Дагона и как это интерпретируют христианские комментаторы, как мотив используется в антиииудейской и антимусульманской полемике? Как изображался процесс разрушения идолов в средневековом искусстве? Как Моисей решается разбить не только золотого тельца, но и скрижали Завета, полученные от Бога? Роль скрижалей в христианской живописной традиции. Как связан мотив разрушения идола с мотивом разрушения святыни? Возможно ли созидание без разрушения?
Гость выпуска: Михаил Майзульс — историк-медиевист, переводчик с французского, выпускник РГГУ и Высшей школы социальных исследований (Париж), лауреат премии «Просветитель», сотрудник Центра визуальных исследований Средневековья и Нового времени РГГУ.
Сорок пятая серия Совращенный город («Реэ», Второзаконие, 11:26–16:17)
В недельном разделе Реэ («Смотри») рассказывается о совратившемся городе, жители которого пошли по пути идолопоклонства. Какие киноассоциации вызывает этот библейский сюжет? Кто совращает Догвиль Ларса фон Триера. Как связан сюжет фильма с картиной «Семь смертных грехов», приписываемой Босху? Почему в живых остается собака по кличке Моисей? Москва как кощеево царство в фильме «Окраина» Луцика и Саморядова. Какова роль города в фильмах Антониони? «Красная пустыня»: о соотнесении внутреннего и внешнего мира. Город как метафора в Екклесиасте и в «Таксисте» Мартина Скорсезе? Город как антиутопия в «Метрополисе» Фрица Ланга. Город мечты как антипод совращенного города: что общего между «Трактатом о жителях добродетельного города» Аль-Фараби и утопией Дзиги Вертова?
Гость выпуска: Всеволод Коршунов — сценарист, редактор, киновед. Кандидат искусствоведения. Доцент кафедры драматургии кино ВГИКа, куратор курсов «История кино», «Современное кино» и «Практическая кинокритика» в Московской школе кино.
Сорок шестая серия Тотальный театр («Ки таво», Второзаконие, 26:1–29:8)
В разделе Ки таво («Когда придешь…») описываются ритуалы, которые мы могли бы счесть театральными. Это принесение первинок в Храм, а также благословения проклятия, произносимые на горах Гризим и Эйваль. Как связаны театр и ритуал в различных культурах, в частности, в японской? Как зарождался японский театр? Миф о богине Аматэрасу: зритель божественный и просто зритель. Каковы актерские техники в японском театре и что определяет мастерство актера? Какие жанры существуют в японском театре? Можно ли говорить о тотальности японского театра? Почему еврейскую культуру после разрушения Второго храма можно назвать квазитеатральной? Чем отличается иудейская квазитеатральность от японского театра?
Гость выпуска: Леда Тимофеева — театровед, исследователь традиционного японского театра, специалист по японской комедии Кёгэн, лектор, редактор, кинообозреватель, директор Мастерской индивидуальной режиссуры Бориса Юхананова.
Сорок седьмая серия Вернись на борт! («Ницавим-Вайелех», Второзаконие, 29:9–31:30)
В сдвоенном недельном разделе Ницавим-Вайелех («Стоящие»-«И пошел») звучат завершающие наставления, которые Моисей дает народу Израиля. Стоит ли «ходить по произволу своего сердца» и может ли художник действовать иначе? Что для него важнее: чувство долга или свобода? «Сокрытое принадлежит Господу, Богу нашему, а открытое – нам и сыновьям нашим до века, чтобы мы исполняли все слова закона этого» (Втор. 29:29). Чем занимается художник: проявлением сокрытого или репрезентацией явленного, открытого? Как затонул корабль «Коста Конкордия» и почему снова всплыл в проекте «Голос пустыни» на биеннале в Марокко? Инсталляции в Египте, Венеции, Антарктиде, Париже. Зачем художнику путешествовать, и куда он держит путь?
Гость выпуска: Александр Пономарев — моряк, художник, куратор, организатор первой Биеннале современного искусства в Антарктиде. В 2007 году он представлял Россию на 52-й биеннале современного искусства в Венеции.
Сорок восьмая серия Отвергнутая жертва смеха (Рош ха-Шана)
Этот выпуск посвящен Рош ха-шана («Новому году»). Каков смысл праздника и в чем его ритуальные особенности? Что такое шофар, и почему в него трубят в Рош ха-шана? В первый день праздника в синагогах читают отрывок о рождении Ицхака и изгнании Агари с Ишмаэлем в пустыню, где тот оказывается на грани смерти, и только ангел спасает его, указав Агари на колодец с водой. Во второй день читают о жертвоприношении Ицхака. Каков смысл имен Ицхак и Ишмаэль? Почему именно эти отрывки читаются в Рош ха-шана? В чем заключается диалектика непринятой жертвы и как она связана с художественным творчеством? Приносит ли себя художник в жертву искусству? Кто является творцом в кросс-дисциплинарном искусстве, и какая роль отводится в нем зрителю/слушателю? Есть ли точки пересечения между религиозным ритуалом и современным искусством?
Гости выпуска:
Катя Бочавар — художница, куратор, архитектор выставочных пространств, директор Галереи на Солянке, куратор проекта ГРАУНД.
Андрей Сильвестров — режиссер, продюсер, медиахудожник, фильмы которого участвовали в крупнейших фестивалях в Венеции, Риме, Берлине, Роттердаме.
Сорок девятая серия Тора — поэзия или проза? («Хаазину», Второзаконие, 32:1–52)
Недельный раздел Хаазину («Внимайте») почти целиком состоит из песни Моисея к народу Израиля. В ней он снова напоминает о событии выхода из рабства и предостерегает народ от опасности непослушания Богу. Почему Моисей переходит на поэтический язык? В чем отличие поэтической составляющей Писания от прозаической? Изобретает ли Моисей новый язык? Что можно сказать о «новых языках» в истории живописи? Что такое сигнальная система пионера послевоенного авангарда Юрия Злотникова и каким был его творческий путь? Фигуративные работы Злотникова и серии работ «Библейские мотивы». Разных уровни языка в творчестве Злотникова. Можно ли говорить о разных уровнях поэтического языка в Писании (подход Нафтали-Цви-Йехуды Берлина)?
Гость выпуска:
Ирина Горлова — искусствовед, куратор выставочных проектов, руководитель отдела новейших течений Государственной Третьяковской галереи.
Пятидесятая серия Шалаши и облака (Суккот)
Праздник Суккот длится семь дней и завершается еще одним праздником — Шмини ацерет (Восьмой день остановки), который совпадает с празднованием Симхат Тора (Радость Торы). Это восьмидневное празднование связано с представлением о грядущем Избавлении, оно наполнено многочисленными ритуалами: построение сукки, вознесение четырех видов растений, молитва об Избавлении, кружение вокруг Торы и кружение с Торой, молитва о дожде, чтение книги Кохелет. Ансамбль современного танца под руководством Андрея Короленко попытался отобразить идеи, стоящие за ритуалами праздника. Что это дает танцорам, и что может дать такой танец участнику ритуала?
Гость выпуска:
Андрей Короленко — хореограф, режиссер, перформер. Участник Performance Artistic Research Lab, HSE Art and Design School / Goldsmiths University. Выпускник школы современного искусства TERRITORIЯ, художественный руководитель театра «Синестетика», куратор арт-резиденции международного фестиваля актуального театра «ХАОС».
Пятьдесят первая серия Жемчужины из царапин (Симхат Тора)
В завершающем выпуске ИзТорий, приуроченном к празднику Симхат Тора (Радость Торы), мы подводим итоги нашей программы. В чем состоял ее замысел? Какова наша стратегия подхода к сакральному тексту? Почему научное изучение библейского текста осталось в стороне? Что такое сопоставление «далековатых идей» и как это связано с поэзией? Как этот метод использовался в нашей программе? Чем отличается иллюстративный подход от концептуального? Есть ли критерии адекватного/неадекватного сопоставления? Что дает сопоставление библейского текста с традициями неевропейских культур? Каковы наши планы на следующий год?
Гость выпуска: Семен Парижский — кандидат филологических наук, востоковед-гебраист, программный директор проекта «Идеи без границ» культурного центра Бейт Ави Хай (Иерусалим).
